LE VISAGE - Toile 06/10

WEST INTERIEUR,
NIXAMER ARTWORK 2025 ®

Dans de nombreuses traditions spirituelles et philosophiques, l’Ouest symbolise bien plus
qu’un point cardinal : il représente le monde invisible, l’au-delà, la fin d’un cycle et le seuil
d’un autre. Dans cette série, j’entoure systématiquement le mot “WEST”, comme on tracerait un cercle autour d’un rêve, d’un secret, ou d’un passage intérieur. Ce n’est pas une fuite du monde que je peins, mais une quête d’orientation existentielle. L’ouest devient ici une direction intérieure, un territoire émotionnel que l’on tente d’atteindre. Chaque toile agit comme une carte mentale, un repère dans ce labyrinthe intime. Les visages que je représente, bruts, expressifs, souvent déformés, sont les masques de cette recherche : ils crient, pleurent, se taisent, s’interrogent. Ils traduisent cette tension humaine constante entre l’être et l’image de soi, entre ce que l’on ressent et ce que l’on donne à voir. Ce sont des personnalités, parfois multiples, parfois fracturées Les mots, eux, sont tantôt affirmés, tantôt barrés. Ils vacillent entre certitudes et doutes. Il ne s’agit pas ici de dénoncer, mais plutôt de cartographier une périphérie intérieure, un endroit où les émotions débordent du cadre rationnel. Le langage visuel est volontairement brut, presque enfantin, pour laisser parler l’instinct, l’urgence, l’émotion. Ce que je cherche à peindre n’est pas “beau”, c’est vrai, ou du moins viscéral.

LES VISAGES PARLENT EN COULEUR INVISIBLE

Ce tableau explore ce qui ne se voit pas mais se ressent. « Le visage parle en couleur invisible » : une phrase à la fois poétique et brutale, qui résume la tension au coeur de l’oeuvre. Ce que l’on donne à voir ne dit jamais tout. Le visage, ici, ne communique pas par des expressions lisibles ou des codes sociaux, mais par quelque chose de plus profond, plus secret, une émotion qui échappe à la surface. Le dessin est brut, expressif, presque désarticulé. Le visage semble à la fois observer et se replier. C’est une figure intérieure, un
masque sans filtre, qui traduit le chaos émotionnel plus qu’une apparence. La composition
est volontairement éclatée : lettres découpées, fragments de mots, fond gratté, effacé, raturé, tout participe d’un langage instinctif, fragile, mais sincère. Sur la gauche, comme
un point de repère discret, le mot “WEST” est de nouveau entouré. Ce choix se répète
dans chaque toile de la série : “WEST” n’est pas un lieu, c’est une direction intérieure.
Une orientation symbolique vers ce qui échappe à la logique, vers l’invisible justement.
Cette oeuvre ne crie pas. Elle chuchote. Elle parle à ceux qui savent que beaucoup de choses importantes passent sous le radar du visible. Que les visages sont parfois des paysages, que les émotions ont leurs propres couleurs, même si personne ne les voit.

LE VISAGE PARLE EN COULEUR
INVISIBLE, Série WEST INTERIEUR

Acrylique, feutre, collage sur toile
NIXAMER Artwork & Clothes
Série numéroté 06/10,
Taille : 80 x 80 cm